Introduzione: Santiago de Compostela, Tra Storia e Modernità Architettonica
Santiago de Compostela, una città con poco più di centomila abitanti, è un importante polo turistico della Spagna settentrionale e il capoluogo amministrativo della regione autonoma della Galizia, nonché sede di un'università. Ogni giorno, nell'area urbana, entra il doppio della sua popolazione. Si trova in una zona di antiche montagne, che il passare del tempo e gli agenti atmosferici hanno reso più dolci, generando un'orografia ondulata con collinette morbide e sempre verdi, grazie a frequenti piogge.
La sua identità architettonica è profondamente radicata nel suo centro storico, patrimonio dell'UNESCO, dove convergono stili romanico, gotico e barocco. Monumenti iconici come la Cattedrale di Santiago de Compostela e le sue piazze circostanti incarnano la ricca eredità culturale e spirituale della Spagna, formando il cuore di questo tessuto urbano senza tempo. Santiago è una di quelle città che danno la sensazione di essere state ricavate da un unico materiale, in questo caso il granito. Le strade, le piazze, i monasteri e le chiese, di qualunque epoca storica, ricreano un insieme radicato in un paesaggio antico. Compostela è la meta finale del celebre percorso di pellegrinaggio che attraversa la Francia e la Spagna settentrionale, e la cattedrale indica il punto in cui si pensa sia sepolto l'apostolo Giacomo. Nel corso dei secoli la città ha importato da fuori i modelli architettonici mescolandoli alla propria topografia e geologia dal sapore vernacolare e caratteristico.
In recenti decadi, Santiago si è evoluta in un centro per l'esplorazione architettonica contemporanea, mescolando il suo fascino storico con interventi moderni. Negli anni Ottanta e Novanta, Santiago de Compostela è stata modernizzata con intelligenza sotto la leadership del sindaco socialista Xerardo Estévez, che tentò di raggiungere un equilibrio tra la tutela degli edifici e degli spazi storici e la realizzazione di una nuova infrastruttura culturale. Furono indetti vari concorsi per progettare i palazzi istituzionali. Il culmine fu il Centro Galego de Arte Contemporanea (1989-1994) di Álvaro Siza, che riuscì a porre rimedio al degrado del tessuto urbano di una zona della città astraendone il contesto storico e il terreno digradante nella sua forma complessiva.
Manuel Gallego: Un Architetto Riconosciuto
Nato a Carballiño (Ourense) nel 1936, Manuel Gallego Jorreto è un architetto di spicco nel panorama spagnolo, vincitore del Premio Nazionale di Architettura di Spagna per due volte. La pubblicazione "TC CUADERNOS 118: Manuel Gallego" illustra la natura tecnica delle sue opere selezionate, che possiedono un massimo grado di sviluppo, mettendo da parte concorsi di gara, studi preliminari, bozze e progetti di base, con l'unica eccezione di Artabria Park - la Casa della Storia, per il suo speciale contenuto concettuale. Pertanto, ciò che è pubblicato sono progetti completati e progetti il cui lavoro di design è stato completato ma che sono stati interrotti al momento dell'inizio.
La sua filosofia progettuale è ben riassunta nell'affermazione: "Ogni progetto è una scommessa per ravvivare lo spazio. Attraverso di esso, recuperiamo la vita dell'edificio o dello spazio e lo trasformiamo in un luogo di utilizzo, di eventi. Il design come atto creativo rende possibile il cambiamento."
Il Museo Nazionale delle Peregrinazioni: Un Esempio di Rigenerazione Urbana
Il Contesto dell'Edificio
Situato nel centro storico e monumentale di Santiago de Compostela, ai piedi della Torre dell'Orologio della Cattedrale, l'edificio storicista dell'ex "Banco de España" fu costruito durante la Guerra Civile Spagnola e terminato nel 1948. L'ex Banco de España, situato in Plaza de Platerías, dalla sua ultimazione nel 1949, aveva avuto il discutibile onore di essere l'edificio più controverso della città. Un concorso pubblico ha proposto la sua rigenerazione per renderlo un ampliamento dello spazio espositivo del Museo delle Peregrinazioni, già esistente.
Il Progetto di Trasformazione
La costruzione del nuovo museo dei pellegrini da parte di Manuel Gallego nell'edificio abbandonato della banca è riuscita a eliminare l'energia negativa che vi aveva sempre risieduto. Il suo progetto ha realizzato la trasformazione dell'edificio con poche risorse, creando uno spazio aperto alla città. L'edificio esistente è stato rispettato, ampliando solo uno spazio che si presenta con una nuova facciata di vetro e pietra. La necessità di conservare la facciata in pietra non ha impedito la riorganizzazione del complesso edilizio, né la frase "architettura contemporanea come nuovo riferimento sulla scena urbana" come dichiarato nelle specifiche linee guida di pianificazione urbana per il centro storico.
Sfide e Soluzioni Costruttive
Problemi Strutturali e Fondamenta
Data l'insufficiente superficie per accogliere l'intero programma, è stato progettato come spazio espositivo con spazi di supporto minimi (caffetteria, area workshop e una sala conferenze) che fungono da ampliamento del museo attuale. Uno studio dettagliato delle sue condizioni costruttive e strutturali ha dimostrato che la struttura non supportava i carichi minimi richiesti dalla legge. Inoltre, il cemento era in cattive condizioni, il che ha imposto la demolizione di pilastri e solai. Durante la costruzione, sono emerse significative rovine archeologiche nel seminterrato (le prime mura difensive della città), quindi è stato necessario coordinare e combinare la loro conservazione con il processo di costruzione, risolvendo il problema con un complesso sistema di micro-palificazione. La comparsa di un importante corso d'acqua che ha invaso il fossato dell'antica muraglia ha reso questo problema ancora più complesso, ed è stato risolto valutando in ogni momento i sistemi preesistenti.
Logistica e Materiali Innovativi
La necessità di ridurre al massimo il transito di veicoli attraverso il centro storico ha imposto di limitare al massimo l'uso del cemento, utilizzando invece acciaio laminato per costruire una struttura, realizzata con grandi parti prodotte in officina e assemblate in loco. Il sistema costruttivo e la successiva protezione sono stati molto importanti per raggiungere l'espressione estetica finale.
Dettagli Architettonici e Impatto Estetico
La costruzione è organizzata utilizzando due grandi travi metalliche che consentono di evitare i pilastri e di aprire un lucernario centrale che ne organizza la costruzione, lo spazio e la luce, permettendo di fare a meno delle finestre esistenti. Per il progetto di climatizzazione, si è tenuto conto del poco spazio disponibile, del suo isolamento e del calore dissipato autonomamente, concentrandosi fondamentalmente su un sistema di ventilazione che riutilizza l'aria di ritorno quando possibile, per evitare condensazioni. L'edificio presenta una facile manutenzione grazie alla sua accessibilità "aperta". La facciata in vetro è composta da strati con un fattore di emissività inferiore e facilmente apribili dove scorre l'aria di ritorno.
- Ingegneria Strutturale: Javier Estévez Cimadevila
- Climatizzazione: Quicler-López ingenieros S.L.
- Impresa di Costruzioni: U.T.E.
Il Contesto della "Città della Cultura" e la Visione Architettonica a Santiago
La Nascita di un Megaprogetto
Alla fine degli anni Novanta, i conservatori del governo locale, sotto la presidenza di Manuel Fraga Iribarne, proposero la "Città della cultura" in cima al Monte Gaiás, a circa tre chilometri dalla collina sormontata dalla città vecchia e dalla sua cattedrale. Questo progetto megalomane prevedeva in origine un Museo della Galizia, una biblioteca, un centro per le nuove tecnologie e persino una sala per concerti su un appezzamento di oltre 700.000 mq. La sua storia inizia a Bilbao, dove nel 1997 fu inaugurata una sede del Guggenheim che, da allora, ha ricevuto in media più di un milione di visitatori all'anno, un flusso che ha avuto un impatto molto significativo sull'economia e sulla società basca. Ipnotizzati dall'«effetto Bilbao», gli organizzatori del concorso in Galizia, nel 1999, invitarono esponenti dello star system.
Il Concorso Internazionale e la Scelta di Eisenman
Al concorso parteciparono undici architetti di fama mondiale: Ricardo Bofill, Peter Eisenman, José Manuel Gallego, Annette Gigon & Mike Guyer, Steven Holl, Rem Koolhaas, Daniel Libeskind, Juan Navarro Baldeweg, Jean Nouvel, Dominique Perrault e César Portela. I plastici, ancora esposti in un seminterrato del complesso, erano progetti chiaramente identificabili con le menti creative che li avevano generati, molto diversi l'uno dall'altro. Tuttavia, nonostante Manuel Gallego Jorreto avesse partecipato e, secondo alcuni, avesse compreso meglio di tutti il sito e il programma, il cliente e la maggior parte dei membri della giuria volevano un edificio «iconico» di una star internazionale, così optarono per il progetto sensazionalista di Peter Eisenman, che si diceva rispondesse alla topografia.
Il modello di Eisenman, forse il più suggestivo, appariva armonizzarsi meglio di tutti con il territorio grazie alla sua organica plasticità: prometteva una felice unione con il paesaggio e un legame elegante con l'antica città. La sua proposta si configurava come il risultato della combinazione di diversi elementi: la maglia urbana della città medievale di Santiago e il volume troncato del Monte Gaiás, intessuti in una sorta di tartan scozzese. Il progetto era inoltre a forma di conchiglia, l’emblema di San Giacomo e del percorso del pellegrinaggio, con i consueti vezzi di Eisenman: frammenti e griglie sovrapposte.
Critiche e Contrasti Architettonici
La geometria è il tema dominante dell’intero progetto di Eisenman, sia all’interno che all’esterno, partendo dall’impianto generale, in cui delle linee immaginarie - che nell’idea di Eisenman rievocano gli antichi cammini di pellegrinaggio - sono state sovrapposte a una maglia cartesiana e poi deformate dall’orografia del monte Gaiás. Tuttavia, il progetto, promosso per la sua «sensibilità topografica», ha richiesto la totale decapitazione del Monte Gaiás, comportando la movimentazione di un milione di metri cubi di terra. Le «pieghe delicate» del plastico di concorso sono state realizzate con ampie curve ad anello che ricordano l’«ottovolante» di un luna park, non riuscendo ad armonizzarsi con il paesaggio.
Si è sollevata la questione se avesse senso un progetto del genere, al di là delle considerazioni politiche, dell'investimento e delle continue mutazioni nel programma. Il giorno della sua inaugurazione, Eisenman dichiarò: "Tra cinquant'anni questo luogo sarà una mecca per chi vorrà sapere com'era l'architettura all'inizio del Ventunesimo secolo". Questa è una curiosa interpretazione per un edificio concepito nel 1999 con serie lacune di sostenibilità e un contenuto vago. Alcune geometrie sono puramente cosmetiche, rendendo l'edificio un incubo tettonico di sgraziate collisioni. La "Città della cultura", il cui budget iniziale di 100 milioni è più che quadruplicato, è ancora lontana anni luce dal completamento, e la gestione e la manutenzione costeranno una fortuna.
L'Eredità di Manuel Gallego
In contrasto con approcci più monumentali o formalisti, l'opera di Manuel Gallego a Santiago de Compostela, in particolare il Museo delle Peregrinazioni, rappresenta un modello di intervento rispettoso e profondo. La sua capacità di trasformare un edificio controverso, di affrontare sfide complesse e di integrare il nuovo con il preesistente, mantenendo un'attenzione alla sostenibilità e alla funzionalità, evidenzia una visione architettonica che privilegia l'armonia con il contesto urbano e naturale.
Il suo lavoro, documentato in pubblicazioni tecniche come "TC CUADERNOS 118", continua a essere un punto di riferimento per l'architettura che cerca di recuperare la vita degli spazi e trasformarli in luoghi di utilizzo e di eventi, contribuendo in modo significativo al patrimonio architettonico di Santiago de Compostela.
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