Il panorama musicale e della danza latinoamericana è un universo vibrante e diversificato, ricco di talenti che con le loro opere e performance contribuiscono a diffondere la ricchezza culturale del continente. In questa analisi, esploreremo alcune figure di spicco legate al nome "Rosario", sia come parte del loro nome d'arte o anagrafico, sia attraverso la connessione con la città di Rosario, in Argentina, mettendo in luce il loro impatto e il loro contributo.
Artisti e Influenze dal Panorama Latinoamericano
Carlos Adrian Fioramonti: Maestro di Ritmiche Latinoamericane
Carlos Adrian Fioramonti, nato a Santa Fe, Argentina, nel 1964, ha intrapreso i suoi studi di chitarra all'età di tredici anni in maniera autodidatta, per poi proseguirli nella Escuela Nacional de Musica de Rosario. Contemporaneamente, ha frequentato corsi con noti musicisti dell'area Jazz e Folclorica, tra cui Lucho Gonzalez (già chitarrista di Mercedes Sosa e Chabuca Granda), con cui ha approfondito lo studio delle ritmiche latino-americane e dell'armonia Jazz, e con Roy Elder, l'armonia modale e polimodale.
Maria Castelli: Voce Riconosciuta nel Contesto Latinoamericano
Nel contesto di spettacoli che uniscono musica, canzoni e poesie del panorama latino-americano, emerge la figura di Maria Castelli. Questa cantante milanese, con una prestigiosa carriera musicale, è stata considerata dal Montreux Jazz Festival una fra le prime cinque voci al mondo. Ha collaborato, tra gli altri, con Giorgio Gaslini e Luis Bacalov, contribuendo a diffondere la cultura musicale latinoamericana attraverso la sua interpretazione.
Rosario Pilar: Cantautrice Argentina e le sue Radici Sonore
Una delle protagoniste della scena attuale è Rosario Pilar, cantautrice e performer argentina residente a Roma. La sua musica fonde le radici latinoamericane con sonorità flamenco, pop ed elettroniche, creando un suono intenso e contemporaneo. Il suo talento è stato messo in evidenza in rassegne come "Fermenti Musicali", dove si è esibita sul palco di Latta Fermenti e Miscele, un format che trasforma l’ex complesso industriale dei Mulini Biondi in uno spazio dedicato alla musica emergente e alla creatività dal vivo. "Fermenti Musicali" nasce dall’idea di fondere l’anima di Latta - luogo dedicato a fermentati, cocktail e sperimentazione - con la musica come linguaggio universale di incontro e contaminazione artistica, e Rosario Pilar ne è stata una protagonista.
Rosario Guerra: Talento Napoletano nella Danza Latinoamericana
Nato a Napoli nel 1989, Rosario Guerra è a pieno titolo uno dei protagonisti della scena europea della danza. Ha iniziato all’età di nove anni, grazie all'ispirazione della sorella maggiore che frequentava una scuola di danza e al supporto del padre, che notò la sua attitudine. La sua passione per le musiche latino americane era evidente: "Come partiva la prima nota, iniziavo a muovermi senza smettere più". Suo padre lo spronò a intraprendere un percorso professionale, iscrivendolo nella stessa scuola della sorella. La sua predisposizione alla danza e il suo talento trovarono presto conferme.
Percorso Formativo e Professionale
A 15 anni, Rosario Guerra è entrato nella Scuola del Balletto di Toscana diretta da Cristina Bozzolini e, dopo appena un anno, è entrato a far parte della Compagnia Junior. Questo accadde quasi per caso: nell’estate del 2006, a Lecce, seguì un workshop con il Maestro Eugenio Scigliano, il quale, vedendo in lui un potenziale, lo invitò a fare l’audizione per la Scuola del Balletto di Toscana, dove tutt’ora insegna stabilmente. Un ballerino del Teatro del Maggio Musicale Toscano gli aveva suggerito la stessa audizione pochi mesi prima. Dopo aver superato l'audizione, la possibilità di vivere lontano da casa fu garantita dai sacrifici della madre, che nonostante un momento difficile per la famiglia, non smise mai di credere e supportare Rosario. Ammesso inizialmente con mezza borsa di studio per il contemporaneo, dopo un paio di mesi fu ammesso anche al corso di classico, ottenendo la borsa di studio completa. Ha lavorato intensamente, frequentando corsi superiori e inferiori per colmare le lacune. Lo studio della danza contemporanea è stato per lui "come riscoprire il mio corpo, ho preso coscienza del peso e acquisito gli strumenti per esplorare diverse possibilità di movimento".
Esperienze nel Mondo della Danza in Italia e Germania
A 18 anni, Rosario è entrato nel Balletto Teatro di Torino di Loredana Furno. Iniziare a lavorare così presto gli diede la conferma della giustezza del suo percorso. Il Balletto Teatro di Torino ha rappresentato "un’altra tappa importante di questa mia crescita lavorativa e umana", con ricordi come il tour a New York. Dopo poco più di un anno, è entrato in una delle più prestigiose compagnie d’Europa: un amico gli segnalò due posti liberi nella compagnia di Eric Gauthier a Stoccarda. Ha ottenuto la posizione di stagista e, grazie all'entusiasmo e dedizione, dopo soli tre mesi gli fu offerto un contratto "intero".
L'esperienza a Stoccarda, durata ben nove stagioni, è stata "molto eccitante". Le differenze tra Italia e Germania lo hanno colpito, in particolare la scena culturale tedesca, dove i teatri sono supportati a livello statale, da sponsor generosi e da donazioni di privati. Ha notato anche "la precisione e la puntualità nei pagamenti". La differenza più significativa è stata constatare che "se in Italia, quando dico di essere ballerino, la gente mi chiede immancabilmente “sì, ma per sostenerti, che lavoro fai?”, in Germania gli artisti non devono giustificare il loro status".
La sua interpretazione del Nijinsky di Marco Goecke lo ha reso celebre, non solo per le difficoltà tecniche, ma per "l’anima che [è riuscito] a dare al personaggio". Inizialmente Goecke aveva pensato per lui il ruolo di Diaghilev, ma dopo averlo osservato lavorare, decise di affidargli il ruolo del protagonista. Nonostante la sfida, l'esperienza fu straordinaria. Rosario ha espresso gratitudine per Eric Gauthier, che lo ha aiutato a crescere e gli ha offerto ruoli e possibilità adatte a lui, trattandolo "come un figlio e considerato un vero amico". La Gauthier Dance gli ha permesso di danzare coreografie di grandi della danza contemporanea come Kylian, Galili, Shechter, Naharin, Ekman, Cerrudo e Soto. Nello Staatsballett Hannover, dove lavora attualmente, si esibisce nello stesso teatro, permettendogli di incontrare altri artisti come musicisti, cantanti e attori, a differenza di Stoccarda dove gli studi erano separati dal teatro.
Progetti Futuri
Rosario Guerra ha "molte idee per il [suo] futuro". Il progetto più ambizioso è quello di diventare assistente di un coreografo o di un direttore, o anche di diventare lui stesso direttore di una compagnia. Riguardo alla possibilità di tornare a Napoli, è un suo desiderio, ma lo vede come un progetto "molto lontano", data la situazione attuale in Italia dove "i teatri chiudono e la danza non riceve finanziamenti sufficienti a sostenersi".
Francis Rosario e Los Hermanos Rosario: L'Icona del Merengue
Nel 1988, in uno degli eventi più significativi della loro carriera, i fratelli Rosario, insieme ad altri gruppi musicali, si esibirono davanti a migliaia di spettatori al Madison Square Garden di New York. Il loro gruppo, del quale Francis Rosario era la ballerina, ricevette un’accoglienza entusiastica. Suo padre, anch'egli musicista, aveva notato il talento musicale dei suoi sette figli maggiori, vendendo la casa per acquistare loro gli strumenti musicali e l’attrezzatura necessaria per formare un complesso. Francis, nata nel 1966, era solo una bambina quando i fratelli si esibirono per la prima volta nel 1978 nella sala municipale di Higüey, prima di stabilirsi a Santo Domingo, la capitale.
La Nascita e il Successo del Gruppo
Il sogno di Francis era sempre stato quello di diventare una ballerina famosa, e desiderava unirsi ai suoi fratelli. A una festa, suo fratello Pepe, il leader del gruppo, la invitò a esibirsi, presentandola come "una delle mie sorelle minori, la più piccola, e lei sì che sa ballare". La sua esibizione piacque molto e Francis colse l’occasione per chiedere di far parte del gruppo. Prima di allora, alcune cantanti avevano fatto parte di gruppi di merengue, ma nessun gruppo maschile aveva avuto una ballerina al centro del palco. Francis preparava lei stessa le coreografie e inventò un nuovo modo di ballare per accompagnare i loro arrangiamenti. Il testo di una loro canzone, “Cumandé”, recitava: “Y ahora todo el mundo como Francis Rosario” (e ora fate tutti come Francis Rosario), e il pubblico imitava i suoi movimenti. A volte, anziché ballare, gli spettatori restavano seduti per terra a guardarla. Successivamente, altri musicisti si unirono al gruppo, inclusi i tre fratelli Páez, tra cui Roberto, il trombettista, che sarebbe poi diventato suo marito. Anche i fratelli Páez contribuirono al successo del gruppo.
Tour Internazionali e Popolarità
Nel 1988, Los Hermanos Rosario intrapresero un tour negli Stati Uniti e in Canada, con l'esibizione al Madison Square Garden come culmine. Molti dei gruppi di merengue più famosi parteciparono, ma il loro fu il più apprezzato dal pubblico. Dopo quello spettacolo, gli organizzatori dei concerti li facevano esibire sempre per ultimi, come il clou della serata. La danza di Francis divenne più che mai popolare e Los Hermanos Rosario guadagnarono sempre più fan. Viaggiarono molto in Colombia, Ecuador, Panamá, Puerto Rico, Curaçao, Spagna, Germania e altri paesi, diventando rapidamente "uno dei gruppi musicali più gettonati dell’America Latina".
La Scelta di Francis Rosario e la Vita nella Fede
Francis Rosario aveva sempre detto che, se un uomo a cui non piaceva ballare le avesse fatto la corte, avrebbe lasciato lui piuttosto che il ballo. Questo cambiamento iniziò nel 1991, durante un tour alle Isole Canarie, poco dopo il matrimonio con Roberto. Un giorno, nella stanza di Freddy, vide il libro "Potete vivere per sempre su una terra paradisiaca" e iniziò a leggerlo. Fu colpita dal capitolo sull'inferno, che differiva dall'educazione ricevuta dalla madre. Alcune settimane dopo, a seguito di un aborto spontaneo, chiese a Roberto di recuperare il libro. Apprese che l'inferno biblico è la comune tomba dell'umanità e che Dio non ha mai voluto torturare nessuno, e che i morti non sono consci di nulla. Tornati nella Repubblica Dominicana, Freddy fece venire un testimone di Geova a casa loro, suscitando interesse anche in Roberto.
Con il progredire nella conoscenza della Bibbia, la sua visione del lavoro cambiò: "Come faccio a ballare in questo modo con tutta la gente che mi osserva? Non è quello che voglio". Pregò Dio per una via d'uscita e parlò con suo marito, che condivideva i suoi sentimenti. Una nuova gravidanza limitò le sue esibizioni, permettendole di frequentare più spesso le adunanze cristiane, rafforzando lei e Roberto. Dopo la gravidanza, tornò a lavorare senza passione, e la stampa notò il cambiamento, chiedendo: "Perché non balla più come una volta?". Francis continuò a pregare Geova per una soluzione che non creasse problemi con i fratelli. Quando rimase nuovamente incinta, comunicò a Rafa, il nuovo leader del gruppo, il desiderio di dedicare più tempo ai figli e di non tornare a lavorare. Rafa le diede il suo benestare.
Nel 1993, dopo dieci anni nel gruppo, Francis Rosario terminò la sua carriera di ballerina e si dedicò "senza riserve a Geova", diventando una proclamatrice della buona notizia del Regno di Dio. Dopo che anche Roberto lasciò il gruppo, si battezzarono nel 1994. Anche Freddy, Julio (fratello di Roberto) e Manuel Pérez (un altro componente del gruppo) divennero Testimoni. Molti non capivano la sua scelta, ritenendo fosse una fase temporanea, ma Francis non tornò mai al mondo dello spettacolo. Oggi, con i loro tre figli Katty, Roberto e Obed, cercano di insegnare loro che "nella vita le cose spirituali sono più importanti di quelle materiali". Hanno potuto metterli in guardia contro l'influenza ingannevole del mondo e offrire una guida valida. Vedere i figli crescere nella via della verità biblica è per loro "un dono di valore inestimabile". Negli ultimi due anni, Francis ha servito come pioniera ausiliaria, dedicando 50 o più ore al mese a parlare ad altri della sua fede.
Francis Rosario considera il merengue ancora una bella danza, ma riconosce che "buona parte del merengue in voga oggi è alquanto diverso da quello di qualche tempo fa". Il mondo offre molto, ma bisogna vedere cosa c'è dietro, specialmente nell'industria discografica che può apparire attraente ma nasconde problematiche come problemi di droga e immoralità tra chi lavora nell'ambiente. "Quando ci si esibisce in uno spettacolo si è in compagnia di persone che vivono per il presente e non hanno princìpi". Hanno imparato che "servire Geova non ha pari". Francis ricorda il senso di vuoto dopo grandi spettacoli e comprende ora che non stavano soddisfacendo il bisogno spirituale. La loro meta è piacere al Creatore, predicando e insegnando la buona notizia del suo Regno, il che rende la loro famiglia felice e soddisfatta. Sono grati di far parte del popolo di Dio, con veri amici e la speranza della vita eterna. Nonostante i buoni guadagni nello spettacolo, hanno trovato "tesori spirituali che valgono molto più di quelli materiali", lieti di servire "un Dio che ha un proposito, un Dio felice che ci invita a confidare in lui!".
Cos'è il Merengue
Il merengue è una danza a due tempi. Nella sua forma tradizionale, veniva suonato da un piccolo gruppo di musicisti composto da fisarmonica, güiro (uno strumento metallico a forma di grattugia) e tambora (un piccolo tamburo a due superfici). Col tempo, si formarono gruppi più grandi, che nella Repubblica Dominicana sono chiamati anche orquestas.